Freddie Mercury, el legendario líder de Queen, tuvo una carrera destacada llena de éxitos inolvidables y un talento innegable que cautivó al público de todo el mundo. Si bien sus contribuciones a Queen son ampliamente conocidas, muchos pueden no estar al tanto de sus aspiraciones de tener una carrera en solitario.
Después de la decepción comercial de su primer álbum en solitario, «Mr. Bad Guy«, lanzado por CBS Records, Freddie Mercury estaba decidido a embarcarse en un nuevo proyecto en solitario.
La chispa para esta empresa surgió cuando grabó dos canciones, «Time» y «In My Defense», para el musical «Time» en 1985. Con Mike Moran como su guía en el estudio, Freddie decidió lanzar «Time» como sencillo a principios de 1986.
Años más tarde, se lanzó una versión íntima y despojada titulada «Time Waits for No One», que mostraba la voz cautivadora de Freddie y las habilidades al piano de Mike Moran.
«The Great Pretender» El espíritu de colaboración
Durante la gira Magic, Freddie Mercury expresó su deseo de colaborar con Mike Moran en un segundo álbum en solitario. Su fructífera asociación comenzó con una interpretación de «The Great Pretender», el mayor éxito de Mercury en vida, que alcanzó el cuarto puesto en las listas británicas.
En el divertido video musical, Freddie, junto con Roger Taylor y Peter Straker, apareció vestido de mujer, reflejando su doble personalidad como estrella de rock y como individuo privado.
Contrario a informes anteriores que indicaban que el segundo álbum consistiría únicamente en versiones de canciones, Moran, quien se encargaría de la producción y contribuiría a la composición, desmintió esas afirmaciones.
La visión era crear un álbum con nuevas composiciones. A pesar de las dudas sobre su éxito en Estados Unidos después de la tibia recepción de «Mr. Bad Guy», la fuerza impulsora detrás de este álbum era la pasión creativa de Freddie en lugar de consideraciones comerciales.
Las gemas inéditas
Una de las canciones grabadas durante este período se tituló provisionalmente «Africa by Night». Freddie Mercury invitó a Brian May a contribuir con su habilidad en la guitarra, lo que resultó en la transformación de la canción en «All God’s People», que finalmente encontró su lugar en el álbum de Queen «Innuendo».
La idea errónea de que «All God’s People» estaba destinada al álbum de Barcelona fue corregida por el propio Mike Moran. Originalmente, formaba parte del proyecto en solitario de Freddie hasta que llamó la atención de Brian, Roger y John, quienes la adoptaron para Queen.
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Otras canciones, como «The Rachmaninov’s Revenge» (más tarde renombrada como «The Fallen Priest» para «Barcelona»), «Hold On», «It’s So You», «I Can’t Dance», «Horns of Doom» y «Yellow Breezes», solo vieron la luz en forma de maquetas y demos. Estas composiciones inacabadas revelan el potencial crudo y sin explotar que yacía en su esencia.
Montserrat Caballé
Montserrat Caballé fue una reconocida soprano española nacida el 12 de abril de 1933 en Barcelona, España, y fallecida el 6 de octubre de 2018 en la misma ciudad. Fue una de las cantantes líricas más destacadas del siglo XX y reconocida internacionalmente por su técnica vocal excepcional y su amplio repertorio.
Caballé recibió una formación musical sólida desde una edad temprana y debutó en el escenario operístico en 1956 en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona. Su talento y versatilidad le permitieron abordar una amplia gama de roles en óperas de diferentes estilos y épocas, destacando especialmente en los roles de soprano lírica y soprano spinto.
A lo largo de su carrera, Montserrat Caballé interpretó con gran éxito a personajes icónicos como Norma, Aida, Tosca, Leonora (de «Il trovatore»), Violetta (de «La traviata») y Elisabetta (de «Don Carlo»), entre otros. Su técnica vocal refinada, su control preciso del bel canto y su capacidad para transmitir emociones conmovedoras a través de su interpretación la convirtieron en una artista admirada y respetada en todo el mundo.
Montserrat Caballé también se destacó por sus colaboraciones con otros cantantes y músicos destacados. Una de las asociaciones más conocidas y exitosas fue su trabajo junto a Freddie Mercury, el líder de Queen. Juntos, grabaron el famoso álbum «Barcelona» en 1987, que combinó la voz operística de Caballé con el estilo rock de Mercury, y que incluía la canción homónima que se convirtió en un gran éxito.
Un adiós prematuro
A pesar de los avances realizados en paralelo al proyecto de «Barcelona», Freddie Mercury finalmente optó por dejar de lado su supuesto segundo álbum en solitario tras su encuentro con Montserrat Caballé en el famoso hotel Ritz de Barcelona. El cantante decidió priorizar la creación de un álbum a dúo con Caballé, dejando atrás su proyecto en solitario.
Si bien estos temas inéditos y demos se han convertido en un tesoro para los fans, Mike Moran reveló que muchas de estas ideas quedaron sin concluir debido a la falta de tiempo. Queen se convirtió en la máxima prioridad, y si Freddie hubiera gozado de buena salud, podría haberse dedicado otro año a finalizar su álbum en solitario. Lamentablemente, no fue posible.
El álbum en solitario perdido de Freddie Mercury sigue siendo un capítulo fascinante en su trayectoria musical. La ambición de explorar nuevos horizontes artísticos y crear un conjunto de canciones originales refleja su inagotable creatividad.
Aunque la colaboración con Montserrat Caballé dio lugar al icónico álbum «Barcelona», los fanáticos solo pueden imaginar el potencial no realizado del proyecto en solitario cancelado. Los fragmentos de demos y pistas inacabadas ofrecen un atisbo tentador de la visión artística de Freddie, dejándonos siempre con la pregunta de qué podría haber sido.